"Хората говорят за моето изкуство и претендират, че го разбират, сякаш е необходимо то да бъде разбрано. А всъщност е необходимо просто да бъде обичано."
Така създателят на импресионизма, един от най-скъпо продаваните художници и до днес Клод Моне, усеща смисъла на своята работа.
Така го разбира и единствената марка, която се осмелява да превърне теми от творчеството на великия французин в колекция бижута - австрийската FREYWILLE. Вече повече от шест десетилетия художниците на този уникален в концепцията си бранд ръчно пресъздават мотиви от изкуството на световни майстори на четката върху бижута.
Гривна FREYWILLE, колекция Hommage à Claude Monet, модел Bordered Bangle Diva
Hommage à Claude Monet е колекция, която съдържа различни дизайнерски линии, вдъхновени от шедьоврите на най-известния импресионист в света. Във всички тях присъстват знаковите мотиви от неговото творчество: цветята и растенията, пресъздадени в играта със светлината, природата и нейните абстрактни цветове, отблясъците на водата, вниманието към красивия детайл, останал обикновено далеч от очите...
Колие FREYWILLE, колекция Hommage a Claude Monet, дизайн IRIS
Ако е вярно, че зад всеки успял мъж стои една жена, то зад някои застават цели женски армии. Точно така се случва в живота на майстора на четката и основоположник на импресионизма Клод Моне - може би най-нежният познавач на светлосенките в живописта и един от най-скъпо продаваните художници и до днес.
Женската грижа за един порастващ гений
Оскар Клод Моне е син на бакалин и като такъв трябвало да поеме бащиния бизнес и да живее от него. Талантът на бъдещия артист обаче няма намерение да се побере в тихите фамилни планове и се проявява още в детските му години, като дори успява да му припечели малко джобни пари. Семейството не може да си позволи да плати художествено обучение на талантливия син, но пък едва четиринайсетгодишен той става популярен в училище и сред приятелите си като майстор на карикатури.
Стилът му толкова се харесва, че скоро една негова рисунка се продава за десет-двайсет франка - сума, достатъчна да даде начален творчески тласък на бъдещия гений. От таланта на сина си най-силно се гордее майка му, която обаче умира, когато Клод е само на шестнайсет години. След нея в редицата на значимото женско присъствие в живота на артиста се подрежда неговата бездетна леля - именно тя е тази, която се грижи за физическото му и творческо порастване.
Благодарение на нея и едно сериозно заболяване от коречмен тиф мобилизираният в армията художник успява да се уволни безпроблемно, след което да се отдаде на рисуването. Академичното образование обаче бързо разочарова младия Моне, който не иска да рисува според правила. Мечтата му е да отразява върху платното точно това, което виждат очите - с играта на светлини и сенки, с отблясъците, мъглявините и магичните премрежвания на погледа, когато през него наблюдава сърцето.
Жената със зелената рокля
С това име е разпознавана и до днес първата станала известна картина на художника. Всъщност оригиналното название на платното е "Камий", тъй като на него е изобразена Камий Донсьо - жената, която четири години по-късно ще стане съпруга на Моне. Тя е не само спътница на леко сприхавия и доста честолюбив творец, но и негов пръв творчески довереник и съветник и майка на двамата му сина Жан и Мишел.
Именно тя, заедно с по-големия Жан, е изобразена на едно от най-известните платна на Моне „Поле с макове в Аржантьой". Малко след раждането на второто им дете обаче, болна и изтощена от туберкулоза, Камий умира.
За Моне ударът е непоносим. И за да може някак да приеме смъртта на любимата си, художникът запечатва мъртвото й лице в една от най-експресивните картини в света на живописта - посмъртен портрет на непрежалимата Камий. Донсьо.
Ангели-спасители в женски дрехи
След смъртта на съпругата си, Моне се вкопчва в работата си. Рисува непрекъснато, като предпочита да го прави извън ателието, на открито. За отглеждането на двамата му сина му помага семейство Ернст и Алис Ошаде.
Съпругът, добър приятел на художника, е богат търговец и запален почитател на живописта. Баща е на шест деца, които растат заедно с осиротелите момчета на Моне под грижите на нежната си и чувствителна майка Алис. Всъщност, съвсем по френски, по това време всички живеят в една обща къща във Ветьой, а после, отново заедно, се местят в Поаси и скоро след това се установяват за постоянно в малкото, очарователно селище Живерни в Северна Нормандия.
Копринен шал FREYWILLE, колекция Hommage à Claude Monet
Дворът на това малко имение се превръща в съвършената градина, която художникът често рисува. Тя е изобразена и върху емблематичното платно "Водни лилии", тя е фонът в портрета "Алис Ошаде в градината".
Историята деликатно мълчи относно отношенията между Алис и Клод, но факт е, че когато Ернст умира, двамата сключват брак. Алис съпровожда художника като негова съпруга близо двайсет години. Тя е неговият балансьор и душеприказчик, човекът, който единствен може да тушира болезнения максимализъм на Моне и придирчивия му творчески дух. Умира през 1911 година, цели петнайсет години преди съпруга си. Него оставя обаче на грижите на друга жена - дъщеря си Бланш, която по ирония на съдбата е и овдовялата съпруга на сина на Моне Жан, който умира в същата година.
Бланш забелязва симптомите на очното заболяване на художника и по нейно настояване той на два пъти се оперира, за да спаси зрението си. Налага се дори да прерисува някои от картините си, тъй като оригинално те са нарисувани в преобладаващ червен нюанс - характерен симптом за катаракта, от който е страдал Моне.
Въпреки влошеното си здраве обаче големият импресионист умира на осемдесет и шест години от рак на белите дробове. Рисува почти до последния си дъх, най-често сред природата, в любимата си градина. След смъртта му имението в Живерни остава в наследство на сина му Мишел, който го завещава на Френската академия за изящни изкуства.
Моне като дамско бижу
Горещо отричан от класическите живописни школи, импресионизмът, проповядван от Клод Моне, се превръща в едно от най-светлите и магични художествени течения в изкуството.
Ведрата игра на цветове, нюанси и светлини е точно това, от което има нужда отегчената от правила публика както тогава, така и днес. Точно тя е и онова, което превръща мотивите от платната на Моне в оригинални елементи от цялата серия бижута на престижната австрийска марка FREYWILLE.
Благодарение на нея върху нежните ръце на други прекрасни съвременни жени ще продължи да живее споменът за един велик творец, чийто гений дължи славата си и на тихото присъствие на няколко забележителни дами. И без които тази красива импресионистична история със сигурност нямаше да е толкова приказна...
Обеци FREYWILLE, колекция Hommage à Claude Monet
